הנער עם עיני השמש


להסבר על אופן הזמנת סרט לחצו כאן. בכל בקשה או שאלה ניתן לפנות למייל זה [email protected]


.


אחרי התאבדותו של חברו הטוב ביותר, ג׳ון מוצא את עצמו נסחף לתוך עולמה של כוכבת סרטי אימה זניחים שלפני שנים רבות אף היה לה להיט מועדונים.
הוא יוצא לאירופה ונחשף לחיי הלילה הקווירים של פריז וברלין.
טוד וורו הוא אחד היוצרים היותר מעניינים ושנויים במחלוקת הפועלים כיום בשולי תעשיית הקולנוע הגאה בארה״ב.

פאקינג דיפרנט XXY


להסבר על אופן הזמנת סרט לחצו כאן. בכל בקשה או שאלה ניתן לפנות למייל זה [email protected]


.


החלק השישי בסדרת סרטי "פאקינג דיפרנט" ממשיך לשבור מוסכמות. אחרי שהתמקד ביוצרות ויוצרים הומואים ולסביות בערים שונות בעולם, ברלין, ניו-יורק, תל אביב, סאו פאולו וגם נעשתה גירסת XXX, החליט המפיק קריסטיאן פיטרסן לבקש מיוצרות ויוצרים טרנסג'נדרס מכל רחבי העולם ליצור סרטים קצרים על היבטים של מיניות מנקודת המבט שלהם.
התוצאה היא שבעה סרטים קצרים שהם תערובת צבעונית ומגוונת הכוללת תרומות מיוצרי סרטים תיעודיים כגון: ג'קי באייר ("יוליה", "בית הבושה") וגוון האוורת` ("היא הנער שהכרתי") ויוצרי סרטי פורנו כגון באק אנג'ל ומור ויטל הישראלית.
המוטו של הסרט: "לשבור סטריאוטיפים, ליצור בלבול ולחגוג את הגיוון!".
מוגבל לצפיה מגיל 18 ומעלה בשל סצנות מין ועירום.

טריילר

ראיון עם היוצרים

סרטים בתוך המקבץ:
“Jesse” – Buck Angel
“Convincing Authenticity” – J. Jackie Baier
“Grid & Grind” – Felix Endara and Sasha Wortzel
“TransAction” – KAy Garnellen
“A Woman with a Past” – Gwen Haworth
“Internal Body Shots” – Jasco Viefhus
“Mor Vital” – Mor Vital

הניצחון של סדום


להסבר על אופן הזמנת סרט לחצו כאן. בכל בקשה או שאלה ניתן לפנות למייל זה [email protected]


.


סרטו מסחרר החושים של הבמאי הארגנטינאי העצמאי גויו אנצ’ו הוא אירוע קולנועי נדיר בעוצמתו.
לילה אחד, תוך כדי עיסוי אירוטי, משורר מספר על זיקתו לקומנדו טרוריסטי פורנו מהפכני המציע להשמיד את האנרכו-קפיטליזם הפטריארכלי.
“הניצחון של סדום” הוא סרט קולקטיבי שנעשה על ידי קבוצת צעירים וצעירות בבואנוס איירס, רבים מהם עובדים בזנות. הם מרווים את צימאונם לשירה ופנטזיות פוליטיות באמצעות יצירת סרטים. הם משלבים סיפורים העשויים מחלומות הנגרמים על ידי זעם ורעב, שהוקלטו על פי עקרונות יצירת סרטי הגרילה – ללא מעורבותם של מוסדות מבוססים שיכולים למתן את תוכנם המטריד. הם משתמשים בשפה מפורקת, שנולדה מתוך האסתטיקה המסורתית של הקולנוע המהפכני באמריקה הלטינית.
מוגבל לצפייה מגיל 18 ומעלה. 

10 אזהרות ל”הניצחון של סדום” מאת גויו אנצ’ו

1.
This film is an aesthetic provocation. The language it proposes does not emulate the languages ​​of productions made with capital, it creates its own language from poverty, not to describe poverty, but to express from poverty. We do not show marginalized people, from a supposed documentary objectivity, but we collectively recreate, from the margins, the dreams of revenge that marginality produces.

2.
Yes, the movie is difficult to watch. This is because we are reformulating language. A new language tailored to our marginal production conditions, because we cannot continue creating with the criteria of oppression. A language really born on the margins has to be, from its very foundations, different from the languages ​​produced in the centers of wealth. Paraphrasing Evita, we can say that only a language born out of poverty can free audiovisual production from the conditioning of the privileged. The film should be judged on its own law, which is the one proposed by itself. A law of the margins.

3.
So our films look poor technically, but they are rich in linguistic proposal. We follow Fernando Birri’s aphorism “a technically perfect cinema is immoral in an imperfect world”. Our films are messy, but neatness is a petty bourgeois value. Our films are militantly poor and untidy.

4.
We sincerely believe that the future, not only of cinema, but of all humanity, in these moments of dizzying concentration of the world’s wealth, lies in the creation of languages ​​that defy the censorship imposed by concentrated capital. Censorship of substance and form. A language born on the margins, with different canons of excellence and commitment. A language born from the tradition of guerilla cinema. A language such as that of The Triumph of Sodom.

5.
The film is a political provocation in its content. As we are working on the margins, we take the opportunity to say everything that can only be said on the margins. It would not make sense to make a guerrilla film without a guerrilla content. Thus we have crossed the line in many respects. No institution has intervened in it, and it would never have passed the filter of any institution. We hoist this with pride: The Triumph of Sodom is the most extreme film to come out in a long time in the Spanish-speaking world.

6.
The Triumph of Sodom is declamatory and the characters are unambiguous. Ambiguity, at a time of the global resurgence of fascism, has turned reactionary. We have reached the point where the lack of political commitment to an art that is not committed for one thing or the other, has itself become an enemy to fight. We refuse to continue to accept ambiguity as a positive value.

7.
We find again the ambiguity on a broader level, in the black humor that relates it to the imaginary crimes of Sade, Buñuel or Lautréamont, which invert the moral foundations of reality. We rediscover it on the line that separates real action from the absolute freedom that we must defend in artistic simulation. Here no one really thinks of going out to castrate straight males, but it does help them to imagine themselves without the overwhelming weight of their genitals.

8.
In a world of clones and photocopies. The triumph of Sodom is unique, you will not find another like it. Difficult to label, it resets the possibilities of fiction, makes fun of technical limitations and expands the limits of documentary.

9.
Its production is strictly marginal. A significant part of the participants are marginal. We are or have been in circumstances of prostitution or in situations of extreme social vulnerability. From there we collectively recreate our visions of anger, hope and humor against all established order.

10.
Produced without money, all its work has been for militancy, with the commitment not to betray our joint artistic freedom and the same mission: to subvert capitalist morality, cement the fall of patriarchy and stimulate the liberation of bodies, because The Triumph of Sodom It is also The Triumph of Love.

סיפורי-T


להסבר על אופן הזמנת סרט לחצו כאן. בכל בקשה או שאלה ניתן לפנות למייל זה [email protected]


.


To purchase in English, scroll down

עם תקציב מינימלי, אבל עם המון מוטיבציה ואומץ, אשת הקולנוע הטרנסג’נדרית העצמאית, קריסטינה מאקה, מגישה לצופים סרט קולנוע ראשון בשם “סיפורי-T”.
הסרט מחולק לשלושה פרקים ומספק הצצה לחייהן הלא פשוטים של ג’נט ושל ונסה, שתי חברות, נשים טרנסג’נדריות המתגוררות בברלין ונתקלות במצבים מסויטים שונים.
“סיפורי-T” היא יצירה צעירה ברוחה, בוסרית בעשייתה אבל העוצמה של הצפייה בה משאירה חותם.
מאקה מצליחה לערער את שלוות הצופה ולסחוף אותו בסצנות הלא פשוטות שחלקן צולמו ב- one-shots מורכבים, הנמשכים במשך דקות ארוכות ומצליחים ללכוד גם את הלך הרוח של הגיבורות וגם את האווירה המנוכרת של ברלין הלא ממש ידידותית לגיבורות הטרנסג’נדריות של הסרט.
קולנוע קווירי, עצמאי, אמיתי.

בקרו בערוץ היוטיוב של קריסטינה

T-Stories – Available Worldwide

Directed by: Kristina Maca
Production: Kristina Maca
Cast: Kristina Maca, Alyha Love, Brian Wiese
Germany/Mexico, 2020, 74 minutes, English
Click here to view the film
With a minimal budget, but with a lot of motivation and courage, the independent transgender cinema artist, Kristina Maca, provides viewers with her first feature film “T-Stories”.
The film is divided into three episodes and provides a non-chronological glimpse into the difficult lives (and sometimes nightmarish situations) of the two transgender girlfriends, Janet and Vanessa, living in Berlin.
T-Stories” is a young work in its spirit, immature in its making, but the power of watching it leaves a mark.
Maca manages to upset the viewer’s serenity and sweep them into the complicated scenes, some of which were shot in complex one-shots that last for long minutes, and manage to capture the mood of the heroines but also the alienated atmosphere of Berlin that is not really friendly to the film’s transgender heroines.
"T-Stories" by  Kristina Maca is truly a kicking ass independent queer film.
Click here to view the film

Visit Kristina youtube 

ויולט צ'צ'קי – שטויות דיגיטליות (מופע)


להסבר על אופן הזמנת סרט לחצו כאן. בכל בקשה או שאלה ניתן לפנות למייל זה [email protected]


.


כדי לחגוג את יום ההולדת שלה בסטייל ולרפא את הדכאון מתקופת הבידוד, מלכת הדראג והבורלסק, ויולט צ'אצ'קי מביאה את הזוהר הישר אל סלון ביתכם עם מופע מיוחד שנועד לעידן הסטרימינג.
צפו למופע במה שממלא את כל הפנטזיות שיכולתם לבקש בנוגע לסופר כוכבת דראג הבינלאומית.
ויולט צ'אצ'קי עם קטעי מופע חדשים לגמרי, אורחים מיוחדים וכמובן אופנה שלא מפסיקה להפתיע.